Attraverso un percorso triennale gli allievi lavoreranno su tecniche teatrali innovative e approfondite, così da apprendere un ventaglio di conoscenze e strumenti scenici finalizzati alla formazione dell’attore: l’espressione vocale, il movimento scenico, l’improvvisazione, l’analisi del testo, lo studio del personaggio, la costruzione della scena.
Lo scopo è mettere in discussione l’allievo, partendo dal corpo offrire uno spazio in cui è possibile modificarsi, trasformarsi, riscoprire parti di sé. Imparare a creare forme nuove.
Ogni anno di formazione si chiude con l’allestimento di un vero e proprio spettacolo finale. Gli spettacoli potranno essere replicati anche nelle rassegne estive curate dall’associazione.
Le basi della formazione dell’attore e la scoperta del proprio potenziale espressivo. Il gioco, lo spazio scenico, l’improvvisazione.
Continuare il percorso di apprendimento rafforzando la relazione con l’altro e l’ascolto, allargando la propria visione dello spazio scenico. Approfondimenti sulla tecnica, approccio alla costruzione della scena, esplorazione emotiva.
Per arricchire e raffinare l’esperienza di attori, sviluppando le capacità individuali attraverso esperienze progettuali e performance. La costruzione della scena.